Fabulous! All Hands On Deck” Thema 2012

Advertentie

Wim Wenders Pina 3D

Pina is een dansfilm in 3D, uitgevoerd door het Ensemble des Tanztheater Wuppertal en gedragen door de bijzondere visie en kunst van de Duitse danseres en choreografe Pina Bausch. Zij is overleden in de zomer van 2009; in de loop van 35 jaar veranderde zij de taal van de dans met haar multimediale creaties, waarbij de toeschouwers op vele vlakken en niveaus werden aangesproken.

Pina 3D is een film voor Pina Bausch van Wim Wenders. Hij neemt het publiek mee op een sensuele en visueel adembenemende reis in een nieuwe dimensie: op het podium van het legendarische ensemble, maar ook buiten het theater op diverse plekken in de omgeving van Wuppertal.

---

3-D, Dansfilms
Duur: 103 min.
Taal: Duits, Engels, Frans, Spaans

TodaysArt, Chico MacMurtrie / Amorphic Robot Works

In collaboration with DEAF (Dutch Electronic Art Festival), Chico MacMurtrie and his team at Brooklyn’s Amorphic Robot Works will present the Totemobilein the Atrium of The Hague’s city hall. Totemobile is a robotic sculpture that initially appears as a life-sized representation of the culturally iconic Citroën DS automobile. In performance, this familiar figure is visually exploded, subverted and elaborated through various levels of abstraction until it reaches its final form: an organic 20-meter-tall totem pole. Upon reaching its full height, the work blooms with light, in the form of multiple organically-inspired inflatable sculptures suggesting the final maturation of an enormous biological organism.

Chico MacMurtrie is internationally recognized for his large-scale, performative, roboticinstallations, and interactive public sculpture. Graduated from UCLA (New Forms and Concepts) in 1987, he has exhibited widely in America, Europe, and Asia, and hasreceived the support of many notable granting agencies, including the RockefellerFoundation and the Daniel Langlois Foundation. His awards include five grants from the National Endowment for the Arts, the Vida Life and Ars Electronica award.

Chico MacMurtrie is the Artistic Director of Amorphic Robot Works (ARW), a collective hefounded in 1991, consisting of artists and engineers, who help in the realization of hiswork. Currently operating out of Brooklyn, New York, ARW is dedicated to the study andcreation of movement as it is expressed in anthropomorphic and abstract robotic forms.

Module: Indoor
Category: Exhibition, Performance
Date: Friday 23 September
Date: Saturday 24 September
Time: 19:00~00:30
Locations: City Hall – Atrium
Keywords: DEAF, Installation, Robotics, V2_, Visual Arts

more info:klik here

TodaysArt Festival 23 & 24 september 2011

Jaarlijks internationaal en multidisciplinair festival voor hedendaagse creativiteit.

Unieke en speciaal ontwikkelde producties en optredens door de meest creatieve artiesten uit de hele wereld op diverse locaties in de binnenstad van Den Haag.

Het weekend zal in het teken staan van avontuurlijke en innovatieve creativiteit met een programma dat presentaties biedt van relevante muziek, kunst en technologie. TodaysArt presenteert concerten, voorstellingen, clubavonden, spectaculaire audiovisuele installaties in de openbare ruimte, dynamische tentoonstellingen en presentaties op onconventionele festivallocaties in het centrum van Den Haag.

 Programma 2011

Theater en Performance

De eerste namen in het Performance-programma zijn Gob Squad, Martin Messier en Nicolas Bernier. Het uit Duitsland en Engeland afkomstige theatercollectief Gob Squad werd vorig jaar met de voorstelling Super Night Shot bij publiek en pers onthaald als een van de grootste verassingen van TodaysArt 2010. In 2011 komen zij terug met de Nederlandse première van hun nieuwe voorstelling Saving The World (bekroond met de Goethe-Institut prijs op Impulse Festival 2009), waarin zij de wereld comprimeren tot een handjevol videotapes. In de performance Sewing Machine Orchestra van Martin Messier wordt een muziekstuk uitgevoerd met door computer aangestuurde naaimachines uit de jaren ’40.

Racen op vinyl

In de foyer van Theater aan het Spui kan het publiek zich uitleven in Vinyl Arcade van de Australische artiest Lucas Abela. De installatie is een racebaan die bestaat uit een grote verzameling oud vinyl. Het publiek bestuurt vanachter een arcade-kast afstandsbestuurbare auto’s waaronder een naald is gemonteerd. De auto’s rijden over meer dan 6.000 vinylplaten. Terwijl het publiek racet over de baan produceren de auto’s geluid dat afkomstig is van de platen.

Elektronica

TodaysArt presenteert een verfijnd en gelaagd programma van elektronische muziekconcerten en clubprogramma’s, gevuld met een aantal van de grootste beloftes voor de komende jaren. De eerste bevestiging zijn Danton Eeprom, Elektro Guzzi, Jacek Sienkiewicz, Kangding Ray, Luomo, Raime en Vladislav Delay Quartet.

Daarnaast is er een programma samengesteld in samenwerking met het Japans – Australische elektronische muziekblog MNML SSGS. Tot nu toe zijn Oni Ayhun, Senking, Ulf Eriksson en Delta Funktionen hiervoor bevestigd.

 

Global Urban Sounds

Naast het clubprogramma presenteert TodaysArt een modern wereldmuziekprogramma waarin verschillende artiesten zich wagen aan herinterpretaties van traditionele muziekvormen als dub, reggae, cumbia, eurasia en disco. Bevestigde namen voor dit programma zijn: Awesome Tapes From Africa, Baris K, Disrupt & Soom T, Dompteur Mooner en Todd Terje. Verder zijn de meer bass- gerelateerde stromingen vertegenwoordigd door namen als dÉbruit, Jazzsteppa en Plapla Pinky.

The Ultimate Trinidad Carnival 2012 Art

While there are many carnivals around the world, the best kept Carnival secret is held in the party capital of the Caribbean, Trinidad. ‘Trini’s, short for Trinidadians, are well-known for the partying and revelry known as Trinidad Carnival. This ultimate, once in a lifetime trip has to be experienced to be believed! Get to be an intimate participant of the exciting and colorful 2 day parade, plus parties and day trips galore, ending with a ‘cool down’ on the sister island of Tobago.

Indulge yourself and let us take care of everything so you can enjoy your trip! Your ultimate experience will begin the moment you touch down in Trinidad.The parties and day trips begin right away, culminating with Trinidad’s Carnival parade in its entire splendor.  Tobago is known for its scuba diving, snorkeling and beautiful beaches. More info: Read this!

Orfeu Negro een film uit 1959

Orfeu Negro is een  film uit 1959 gemaakt in Brazilië door de Franse regisseur Marcel Camus. Het is gebaseerd op het toneelstuk Orfeu da Conceição van Vinicius de Moraes, over de Griekse legende van Orpheus en Eurydice. Waar nu deze in een moderne context is geplaatst vanuit een favela in Rio de Janeiro tijdens de Carnaval. De film was een internationale co-productie tussen Film productiebedrijven in Brazilië, Frankrijk en Italië.

De film is vooral bekend om zijn soundtrack door twee Braziliaanse componisten:  Antonio Carlos Jobim, waarvan het lied “A Felicidade” de film opent, en Luiz Bonfa, wiens “Manha de Carnaval” en “Samba van Orpheus” bossa nova klassiekers zijn geworden.

Gebaseerd op het Griekse legende Orpheus, het verhaal speelt zich af in Brazilië tijdens de carnaval. Deze kleine beetje informatie is belangrijk omdat de beats en geluiden van carnaval door de hele film aanwezig is. Ze hebben zelfs aangedacht om voor de weinige stille momenten muziek laten te horen. Dit wordt duidelijk aan het einde van de film wanneer Eurydice wordt achtervolgd door de dood. Het is een dramatische achtervolging op zich, de bewegingen van de jacht voelen zo verbonden met het carnaval sfeer die zo doordrongen is in de film.

Het zou zo makkelijk zijn geweest voor dat iets aan de sfeer werden gedaan om een punt van overkill te hebben, ik weet zeker dat sommigen zullen beweren dat dit zo is, had nooit het gevoel dat het carnaval thema overheerst. Orfue Negro is een van de zeldzame films die wordt gedreven door dansen, en niet het nastreven van een soort dansstijl maar meer gedreven door dapperheid, de wijze waarop het dansen wordt uitgebeeld is om de personages invulling te geven. Op het eerste gezicht kan het lijken dat de personages Orfue Negro wordt oppervlakkig en niet goed verder uitgewerkt, maar let op de manier waarop ze dansen dan is overduidelijk niet het geval. Het verhaal heeft enige tijd nodig om in te komen,maar je bent daarna volledig aan boord bij Orfue Negro.

     

Zwarte Orpheus won de Palme d’Or op het filmfestival van Cannes 1959 en de 1960 Academy Award voor Beste Buitenlandse Film, 1960 Golden Globe Award voor Beste Buitenlandse Film, de Franse film productie kreeg deze Award in onvangst een alleen in de 1961 bij de BAFTA Award voor Beste Buitenlandse Film voor Brazilië die samen met Italië de eer kreeg.

Grote delen van de film werd opgenomen in de Morro da Babilonia, een favela in het Leme in de buurt van Rio de Janeiro. In 1999 werd de film opnieuw gemaakt als Orfeu door Carlos Diegues, dit keer met een soundtrack met Braziliaanse singer-songwriter
Caetano Veloso.